ダンジ：RUABアルバムレビュー

7.8

バヌジ・カッパル著

ジャンル：

ラップ

ラベル：

ठाल्टेज

審査：

2023 年 8 月 10 日

ダンジは過去 4 年間、ジャンルを融合させた偶像破壊主義と、休むことのない、人生を超えた想像力の限界を探るために熱心に取り組んできました。 2019年以来彼がリリースした7本のミックステープ（2020年だけでも5本）は世界中に存在し、ストーナー・ブームバップ（ザ・ダニヤ・テープ）や映画のような罠（ドライブイン・シネマ）に至るまで、あらゆるものに彼の常軌を逸した多言語の流れを設定している。ドラッグまみれのインダストリアル ミュージック (Zorba とのコラボ DZs Control) や古いボリウッドのクラシックのスペクトル反転 (Lab Rats) まで。 彼のトレンドを回避するオルタナティブ ラップは、彼の声の感情的な共鳴と彼のバーの断片的な予測不能性に魅了された少数のファンを魅了し、ルーピーで無駄のないアーメダバーディのストリート パトワで届けられました。 しかし、それはすべて、完全に形成される前に封じ込めを破った実験室の実験のように、少し荒削りな感じがしました。ダンジは依然として彼の途方もない野心にふさわしいサウンドを探していました。

もうない。 彼に必要だったのはファンクだけだった。 デビュー・フルレングス『RUAB』で、25歳のラッパーは、ジェームス・ブラウンの騒々しいハード・ファンク、西海岸Gファンクの滑らかなポルタメント・シンセ・リード、さらには雑種サイケなど、このジャンルのさまざまな化身から大きく借用している。ボリウッドの象徴的な作曲家カリヤンジ・アナンジとRD バーマンのファンクで、彼の不条理で常軌を逸した韻の完璧な映画のような背景を作り出しました。 推進力のあるベースラインは、タイトにシンコペーションするドラムと同期して前かがみに闊歩し、鋭いシンセと明るいホーンが鳴り響き、すべてが 1970 年代のインドのパラレル映画の埃っぽいセピア色のレンズを通して濾過されています。 RUABは、ダンジと彼の故郷アーメダバードが主人公の、ブラックスプロイテーションとヒンディー語が融合したフィルム・ノワール映画の背景音楽のように聞こえます。

1988年のジェームス・ブラウンへのCNNインタビューや1954年のボリウッドの名作『タクシードライバー』のサンプルがレコード全体に散りばめられており、ビル・バーからキショア・クマールに至るまでのポップカルチャーへの言及も数多く収録されている。 タクシー運転手の言及は特に示唆に富んでいます。 この映画でデヴ・アナンドは、「ヒーロー」というあだ名のタクシー運転手を演じている。彼はいかがわしいナイトクラブにたむろし、売れない芸能人2人と三角関係に巻き込まれる善良な平凡な男だ。 『タクシードライバー』の核心は、ヒーローの 1947 年型シボレー フリートマスターのフロントガラスを通して見た、ムンバイへのラブレターです。 自称シネフィルであるダンジは、『RUAB』で故郷のアーメダバード、または彼が好んで呼んでいる「アムダバード」に対しても同様の扱いをしている。

しかし、彼が称賛したいのは、禁酒法国家のような社会保守主義、信仰によって隔離された近隣地域（数千人が殺害された2002年のポグロムの遺産）、そして新たな超資本主義の象徴（都市）など、現代国家的想像力のアーメダバードではない。インドの170人余りの億万長者のうち少なくとも49人が住んでいる）。 ダンジのアムダヴァドはさらに陰惨な場所で、苦境に立たされているプチブルジョワのトレーダー、チェーンスモーカーのギャング、腐敗した権力に飢えた警察がいっぱいだ。 そこは、狭い車線のポールと薄暗い高速道路の高架下があり、非行の十代の若者たちが違法な酒に酔って警察から身を隠している街だ。 ダンジと、Circle Tone、MLHVR、EBE、unfuckman を含む全インドのプロデューサーとコラボレーターのチームは、開発に夢中の都市の指導者たちが自分のアムダヴァッドに押し付けようとしているクロムとガラスの不毛さへの解毒剤として、ファンクの卑劣な活力を呼び起こします。 。

これらの通りを歩いている、あるいは車で歩いているダンジは、現代の資本主義の制約の中で芸術を創造することの矛盾に面白がったり当惑したりする、RUAB の風変わりな庶民の「ヒーロー」です。 自伝と物語フィクション（そして陽気な若々しいユーモアを惜しみなく取り入れている）を融合させ、売上高やストリーミング数に表される外部価値とアーティストの本質的価値との間の緊張関係を鋭く訴えている。 他にも懸念事項はある。「Magaj Ka Bimari」の恋に病んだシンセファンクでは階級と精神的健康について、まばらで暗い色合いの「Mulaqat」では現代の男らしさについての瞑想（ムンバイMCグラビティの厳しく内省的な詩がフィーチャーされている）。 しかし、このアルバムの最高の瞬間は、ルアブ（通常は「堂々としたもの」、またはおそらく「盗品」と訳される）とアブル（外部から派生した価値を表すダンジの新造語）の間の中心的なテーマの対立から生まれます。 タイトル トラックの脈動するベースラインと催眠術的なドラム グルーヴは、狂気のアドリブを好むニヒリスト哲学者であるダンジが、ラップの自慢と実存的懐疑を融合させてシーンを設定します。 彼の意識の流れの韻は、救世主のような屈曲からア​​イデンティティの危機、そして故意にうんざりするような視覚的なダジャレまで飛び跳ねており、それらはすべて、リル・ウェインが「ムンバイ」でジャヴェド・ジャフリーのパフォーマンスをチャネリングしているように聞こえる、独特のビートスイッチングの流れで届けられます。